Jak połączyć dziedzictwo kulturowe z odpowiedzialną modą? Odpowiedź na to pytanie uczestnicy warsztatów „#PoLasowiacku” znaleźli podczas kilku godzin wspólnej pracy, rozmów i eksperymentowania ze sztuką. Spotkanie zorganizowane 6 sierpnia w Fundacji Artystycznej GA MON było okazją do poznania bogactwa lasowiackiego wzornictwa i tradycyjnych technik rękodzielniczych, ale także do spojrzenia na modę z zupełnie innej perspektywy: jako przestrzeni twórczego recyklingu i wyrażania siebie.
Drugie życie i eksperymenty
Jednym z najważniejszych elementów warsztatów był upcycling, czyli nadawanie niepotrzebnym już ubraniom drugiego życia. Stare koszule, T-shirty, kamizelki czy dżinsowe kurtki zamiast trafić do kosza, stały się bazą dla nowych, niepowtarzalnych projektów. Uczestnicy wykorzystywali m.in. hafty, aplikacje i motywy inspirowane kulturą Lasowiaków. W ten sposób tradycyjne wzory zyskały zupełnie nową formę, a zwyczajne ubrania zmieniały się w indywidualne, współczesne projekty.
W warsztatach wzięli udział zarówno ci, którzy mieli już doświadczenie w rękodziele, jak i osoby stawiające w tej dziedzinie pierwsze kroki. Nie liczyły się umiejętności, ale pomysł, otwartość i chęć eksperymentowania. Szczególnym walorem spotkania była możliwość pracy pod okiem zaproszonych gości. Renata Sendrowicz, hafciarka, wycinankarka i depozytariuszka kultury lasowiackiej, przybliżała uczestnikom tradycyjne techniki rękodzielnicze i bogactwo regionalnych motywów. Z kolei Monika Wójtowicz-Karmica, artystka wizualna, malarka i performerka, zachęcała do odważnego eksperymentowania z kolorem, formą i własną ekspresją. Z kolei Justyna Wesołowska, projektantka mody, prezes Fundacji Artystycznej GA MON i pomysłodawczyni Nadwiślańskiego Fashion Week wprowadzała warsztatowiczów w temat łączenia mody, sztuki, edukacji i dziedzictwa kulturowego.
Między tradycją a nowoczesnością
– Najlepsza moda to taka, która powstaje z wyobraźni, szacunku do tradycji i troski o środowisko – przekonywała Renata Sendrowicz.
„#PoLasowiacku” pokazało, że tradycja wcale nie musi być zamknięta w muzealnej gablocie. Może być żywa, inspirująca i twórcza, a regionalne wzory mogą z powodzeniem pojawić się na współczesnych ubraniach. To także ważna lekcja ekologii. Zamiast kupować kolejną rzecz, można sięgnąć do własnej szafy i sprawić, że ubranie, które wydawało się już niepotrzebne, otrzyma zupełnie nowe życie. Warsztaty „#PoLasowiacku” były więc czymś więcej niż spotkaniem z rękodziełem. Stały się twórczym dialogiem między tradycją a współczesnością, sztuką a modą oraz lokalnym dziedzictwem a ideą odpowiedzialnego projektowania.
Projekt został zrealizowany ze środków finansowych Województwa Podkarpackiego.
Link do galerii zdjęć:
